说实话我也一直因受此困扰,不敢轻易涉险,但是思考一直未曾停过。而世事往往就是这么富有戏剧性,自从年初来台湾师范大学访学之后,恰恰迷恋上女人体的写生和创作,大大小小画了四五十张作品。我想这与台湾的女人体模特不无关系。台湾师范大学艺术学院课堂上的人体模特都经过专业的培训,不仅身材超好,特别的会摆动作, 而且学历高,皆本科以上文凭,很多还是艺术专业毕业的同行，他们对这个工作没有大陆模特的那种扭捏感,她们会旁若无人,无拘无束的尽情展示自己的身体和气质,就像一个好的演员一样，很容易进入角色，入戏。印象最深的是一个舞蹈专业毕业的模特，每次摆动作之前总会跟随自己播放的音乐来一小段舞蹈，随时找到感觉随时就停下来定型。模特展示的是一种气质和全方位的状态,而模特的容貌和姿势却越发显的模糊。

       也许正是这些真实的动作和状态、时间、空间关系大大吸引了我的艺术感知，让我突然间忘了禁锢我多年的审美导向和习惯，在画面上完全挥洒自己的艺术感知，忘记了所谓唯美的审美价值，离开了传统绘画中长期恪守的庭训，也不再仅仅局限于模仿外在物象的客观条律,只是尽力捕捉一种内在的真实。例如，在我的画面中也运用光，表现光，但是光的意义不再固守于物理学的传播功能，这时的光是从我心底折射出来的光，带有偏主观倾向,去营造抽象的氛围和画面关系。模特儿外在的容貌、长相不在是首要表现的目的，长相也不是表现被绘者的原因，我想深刻地刻画人性、人最坦率的一面，不管是喜悦、快乐、不安、焦虑、悲伤、茫然，或若有所思等作为人在生命历练中所有的种种复杂情感、生活状态，传递出我对于本质存在的喜爱与包容。

      人物画要“以人为本”，人的价值不能磨灭，人性在画中的地位必须提升，因而我画女人体形象仍以具像的方式来处理,内部的笔墨价值和各种时空关系却是抽象的。我希望以每个主体写自传的方式来处理画作，它们是关于希望、记忆、愉悦与真实感知的结合。 摆脱对于人物、传统理想美感典范的塑造，去凝视、观察着自己眼前的客体,把所看到、感知到的一个个真实的人体、一种状态、一个动作、一种独特的时空关系如实呈现给观众，仅此而已!