《维纳斯的诞生》 阿道夫·威廉·布格罗 1879年 299.7x217.8cm 巴黎奥赛博物馆藏
布格罗画的这幅《维纳斯诞生》正是描绘女神从海水中升起，受到众多海神和小爱神的欢呼。实际上画家仅仅是借这一题材，表现人体之美。维纳斯的裸体呈S形曲线变化，立于众神之中，裸露着全身，画家以流动的曲线、起伏的节奏、细腻而多情的笔触描绘了美神的姿色。
《维纳斯的诞生》 波提切利 1487年 175x287.5cm 意大利佛罗伦萨乌斐齐美术馆藏
裸体的维纳斯就象一粒珍珠一样，从贝中站起，升上了海面，她的体态显得那么娇柔无力。画面左上端有风神把春风吹向维纳斯，而春神弗罗娜则在岸上迎接她。画面上维纳斯脸上挂着淡淡的哀愁，胸中似乎含有不可言传的、精神的、近乎理想的爱。因此，诞生似乎并不带来欢乐，反而有点悲剧味道。画的背景是一片伸展无边的海水、肥沃的土地和茂密的树林，维纳斯的步子仿佛没有承受重量似的显得飘逸，好像处于有推动力的旋律之中。这个维纳斯作为美和爱的化身，有着严肃的含义。
《维纳斯的诞生》 亚历山大·卡巴内尔 1863年 130×225cm 巴黎的奥塞美术馆藏
画作显示了希腊神话爱神维纳斯出世的情景。曾被拿破仑三世收藏。卡巴奈尔画的《维纳斯的诞生》曾被批评为“画了一个粉嫩光滑，放荡而又肉感的裸体。”当然，他画的维纳斯比不上波提切利的维纳斯那么清纯，也不如布格罗画的维纳斯那么端庄健康，只能说是过分地慵懒、娇媚了，还谈不上“放荡”。而且睡在海面上的姿态是画家的创造，色彩的明亮和小爱神的飞舞，都给人以愉快、欢畅的感受。
《维纳斯和丘比特》 洛伦佐·洛托 92.4×111.4cm 美国纽约大都会博物馆藏
这是一副充满世俗气息的关于希腊神话的绘画。这里的维纳斯是一位没有宗教冷寂气息的现实少女，躯体丰满，曲线柔和流畅，以一种优美的姿势，侧卧于榻，流露出一种人世间的欢悦气息。画家巧妙地把爱神丘比特与维纳斯的嬉戏作为瞬间定格于画面上，戏剧气氛浓厚，给人以美好、愉悦的感受。
《沉睡的维纳斯》 乔尔乔内 1505年 175x108cm 德国德累斯顿美术馆藏
这幅油画是乔尔乔内最后的画作之一，描绘了一位裸体的女人，她的轮廓与背景的山丘轮廓相互呼应，乔尔乔内花费了很大的力气在画作背景的细节和阴影上。画作选择的裸体女人是艺术上的一个革命，被一些权威者认为是现代艺术的开端。画作在乔尔乔内去世之前并未完成，草地和天空是提香之后添加上去的，提香后来创造了一幅类似的画作《乌尔比诺的维纳斯》。
《乌尔比诺的维纳斯》 提香·韦切利奥 1538年 119×165cm 佛罗伦萨乌菲兹美术馆藏
画面前方横躺着一位身体匀称的裸体美女，画中的主角曾被认为是在威尼斯一位名叫AngeladelMoro的有着很高收入的交际花，并且是提香众所周知的陪伴进餐情妇。她身后的一大面黑色布幕遮住了左半边画面，右半边则表现出室内的情景与空间。提香将背景从中切开做差异性极大的处理，一方面在引起观赏者想知道黑幕后面是什么地方？另一方面也让大家满足内心偷窥的欲望。
《镜前的维纳斯》 委拉斯凯兹 1656年 112.5×177cm 伦敦国家画廊藏
女子裸体绘画在17世纪封建专制的西班牙是极其罕见的，这幅《镜前的维纳斯》也是目前我们所能见到的委拉士开兹唯一一幅女性裸体绘画：这悠闲、侧倚的动势，这丰满、健美的身姿，使我们不禁想到威尼斯画派乔尔乔纳《沉睡的维纳斯》；但是，这扭曲而不失端庄的曲线美感，这背向观众而不失生命欲望的青春涌动，这寓世俗美于理想美的表现方式是富有创作性的，也是威尼斯画派中所没有的。
《梳妆的维纳斯》 弗朗索瓦·布歇 1703－1770年
《梳妆的维纳斯》：布歇就这个画题作过多幅变体画，这幅梳妆的维纳斯最具典型性。画中维纳斯被置于丝绸锦缎和珠宝首饰之中，简直就是从天上下凡的仙女，她矫揉造作，怀抱鸽子搔耳转首，小爱神围着她装饰打扮，甚是欢乐，体现出爱与美的象征。
《维纳斯》 安格尔 1852－1853年 91.5×70.5cm 卢浮宫博物馆藏
这是安格尔未完成的作品之一，在画面中，我们可以清晰的看到维纳斯左手及水果边的小孩尚未深入刻画，惟有个大致的轮廓。但这并没有破坏整个画面的可审美性。维纳斯宁静地坐在石板上，体态丰满，曲线优美，右手拿着水果，左手则平放在大腿上。在简约而富有变化的线条中显示出她母性的成熟。整个画面以深冷色为背景，突出了人体的美。
《维纳斯和丘比特》 亚科波·桑索维诺 约公元1550年 让·保罗·盖蒂博物馆藏
此件作品是维纳斯和爱神丘比特圆雕。维纳斯和丘比特是文艺复兴时期艺术作品中常见的题材。该作品中的维纳斯头微左侧，两臂分别略微抬起，左腿踏于海面上，右腿微屈，体态优美，面部表情恬静、温顺，给人一种圣洁之美。小丘比特坐于一海豚之上，头微侧仰，两臂张开，一幅顽皮之像，显得十分调皮可爱。作品维纳斯与丘比特的静与动形成对比，更增加作品的艺术感染力。
