摘要：法国之所以有如此多的世界级香水品牌，成为世界香水大国，与其香水包装设计理念是分不开的。法国设计师善于运用各种材料，敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装；以时尚和创新为设计基点，以满足消费者求新求变的审美心理；擅长从各个时期的艺术作品中吸收营养；注意从消费者的角度考虑，根据他们各方面的感知来进行设计，以增强香水包装的吸引力，兼顾香水包装的视觉形象和功能性。
文艺复兴时期，由于老的香水配方的重新发现，香水生产在欧洲迅速兴盛起来。早期文艺复兴的中心如威尼斯和佛罗伦萨，也是香水制造的中心；美第奇家族是引领风骚者，其家族成员凯瑟琳是香水传播的重要使者，她嫁给法国国王亨利二世，并带着的那位名叫雷纳多(Renato)随从，便是佛罗伦萨著名的香水制造商。雷纳多到法国后开了一家香水店，取得了巨大的成功，传说他配置毒药的能力和制造香水的能力不相上下，凯瑟琳在法国宫廷导演的许多事件都与他配置的药水很有关系。由此开始，喷洒香水开始成为一种时尚。“这是人的自我发现时期，人的自我意识越来越明显，人们开始追求流行时尚。”[1]文艺复兴时期的人们并不经常洗澡，只是靠喷洒香水来遮掩体味，香水业由此蓬勃发展。香水用途非常广泛，男女都用，就连头发甚至宠物身上都喷洒香水。1508年，佛罗伦萨的多明我修道会成立了迄今为止世界上最古老的香水厂。教皇和美第奇家族是它的忠实顾客，数个世纪以来，每一任新的统治者都会为工厂提供一种香水配方。同时，法国南部的一座小镇格拉斯逐渐发展成为香水生产基地。格拉斯生产香水最初是因为这座城镇同时也是制革中心，在制革过程中要使用尿，人们就在皮革上喷洒香水掩盖气味。苏珊·欧文在《香水·经典芳香的诞生与诱惑》一书中谈到，当地的皮革手套生产商也进口、生产并销售香水。18世纪，当皮革业垮掉后，该地仍然继续销售香水。”[2]如今，法国已是名副其实的香水大国，有许多世界顶级香水品牌，例如朗万(Lanvin)、夏奈尔(ChaneL)、纪梵希(Givenchy)、兰蔻(Lancome)、洛丽塔·朗皮卡(LolitaLempicka)、娇兰(Guerlain)??法国香水及化妆品业和法国时装、法国葡萄酒并列为法国三大精品产业，举世闻名，是法国人的骄傲。
包装设计是产品的不可分割的一部分，是一个神奇的、国际化的、核心的字眼，它也是公司所必须的东西、是商家成功的密码。包装设计连接着艺术与工业、市场与生产、创造性与功能性。好的理念成就好的包装，好的包装是产品推广的催化剂。辨认一个产品是通过包装来实现的，消费者必须得到足够的信息且能够解码，理解一些符号，才能认出产品并进而理解其价值，并导致最终的购买行为。很显然，香水产品越来越多，人们也越来越难选择，但是人们往往受他们的教养、社会生活、文化背景的影响，来选择品牌。所以每一款香水的香氛及其包装都应有一定的针对性，以对应特定的消费群体。法国之所以有如此多的世界级香水品牌，成为香水大国，与其香水包装设计理念是密不可分的。
一、大胆运用新材料、新技术、新形式
从香水容器的发展历史来看，人们一直在探索用各种材料来制作香水容器。最开始埃及人使用石制容器来制造各种造型的容器盛装香水，如圆腹瓶子、厚重的高脚瓶等，都是敞口，用扁平木塞或布团封口。各种石料也被用来制作这些容器，其中雪花石膏占的比重最大。希腊工匠门则制作一系列的陶瓷容器盛装香水，根据所盛内容的特点来设计容器。
例如香油和香水的容器就不一样。而且希腊人很会制作仿生形态的容器来盛装香水。公元六世纪左右，小型模制陶瓶发明出来，最开始它们往往模仿人类头部的形象。玻璃本来一直是昂贵的材料，到了16世纪，威尼斯工匠学会吹制玻璃，玻璃因此可以制成许多种形状，乳白玻璃、金银细丝玻璃等也发展起来，香水容器变得越来越漂亮。随着玻璃硬度的提高，玻璃可以切割、雕刻、上色、镶嵌，这样玻璃容器更超越了各种传统的形态。法国人学习了这些玻璃制造技术，制作了许多威尼斯风格的香水玻璃瓶。随着工业革命的到来，工业化大生产使玻璃瓶大批量生产出来，价格降低，催生了许多著名的香水制造商，例如盖勒兄弟(GelleFrères)、娇兰(Guerlain)、鲁宾(Lubin)、米罗(Millot)、里高(Rigaud)、罗杰和嘎雷(Roger&Gallet)、埃德·皮瑙(Ed.Pinaud)、L.T.皮维(Piver)等，标准化的简单容器通过日益复杂精致的标签加以平衡，最开始标签只是纯粹的商品注解，到了19世纪，香水标签成为调动罗曼蒂克想象的图画，五颜六色的花束，在梦中才会出现的遥远的田园风景??当然标签也反映当时的事件，用风云人物和明星做宣传。紧接着，新艺术、装饰艺术运动等一系列设计运动开始发生，香水包装也随着新的设计运动变得更具有艺术性，更丰富多彩。如今，对于法国设计师来说，单是玻璃一种材料就可以制作出陶瓷、水晶、大理石、腐蚀等各种材质效果，波西米亚的、意大利米兰的、马尔第等各种异国情调，色彩也十分丰富，有红、绿、蓝、金色、琥珀色、紫罗兰、紫色和其它色彩，容量的伸缩性就更大了。他们还善于利用不同材料进行组合，例如玻璃与金属、塑料的组合。总之，法国设计师善于运用各种材料，敢于采用新材料、新技术、新形式来设计香水包装。例如兰蔻制造的“Poême”香水，小瓶子，玻璃，透明，光洁，闪光，是一种沉静的女性化的器形，它象征了女性的胸部，其闭合系统非常牢固，全部是纯几何线条，由聚乙烯制成，完全气压压紧，完美地综合了水平线条和垂直线条。其盖子有三部分，纯金色，以配合香水的颜色，材料非常坚固，不容易被划伤，而且整个盖子非常轻也不容易破。这款香水将玻璃和塑料结合起来，表明香水希望适应最新的技术，减少能源消耗，保护环境，使用可回收的和轻量的物质。“Poême”这个名字由蓝色印刷，盒子内侧也使用这种颜色，几个字母不在一条水平线上，交错起伏，形成波状的书法效果，让人想起纪尧姆·阿玻利奈尔的诗歌。
这一包装的特征是：直线、金色，给人富裕、别致和奢侈的感觉，金色是一种亮丽和有活力的颜色，它带来复兴、新生，抵挡悲伤。蓝色是一种天空和生命的颜色，对应着人的精神生活，引发人追逐梦想。它在一个同样颜色的三角形昂贵盒子里出售，由蓝色小绳子开关，紧紧地系在一个手工小金色夹子上，能够随意开合，在货架上可以展示、打开，表现瓶子的美妙，而绳子可以系在后部固定住。瓶子被横向的纸板保护，极为稳定，法国国家法律要求的信息都印刷在底部，盖子内部能看到一束美丽的花，这束花是由语言字母组合而成的诗，其核心词汇是：太阳、微笑、爱、海、星星??这些词汇传达着宜人的香氛，美丽的色彩，给人一种感性的、光亮的、温柔的触感。诗是一种逃离现实的方式，传达感性的情感，与女人交流，经常要依赖某些符号，例如花，是一种与女人交流的特别的语言，同样的语言由香水也能传递，给女人激情与自由。兰蔻制造的Poême是一个完美的例子，其天才的包装设计加强了Poême的美感，将几种材料联姻，智慧和奢侈在这里得到了平衡，抓住了消费者的想象力。
二、富于激情追求新颖、独特、时尚
据我们所知，法国40%的设计家工作于包装工业，这是一个很高的比例。香水包装领域在不断地增长、上升，每一个品牌每隔一段时间都要开发新产品，或者改造旧包装，以适应新的潮流。香水设计师尤其需要不断地追问自己：什么是新?“新”的概念是细微地改进，还是革命式的断裂；是一种渐进式改革，以提高目前产品适应市场的需要，还是发展新产品去征服未来市场。包装的改变可以是细节上的小小改变，也可能是完全新产品的开发，以一种复杂的革命性的外观和全新的技术支撑。
法兰西人重视创新理念，以其富于创造激情及想象力的气质，经常能够设计出充满灵性的产品，创造与想象并重，追求新颖、独特的风格，别出新意、制造潮流。他们认为，设计家应该能够多多少少打破习俗惯例，开创新的设计符号，这样产品才能从琳琅满目的香水货架上凸显出来，打败竞争者，取悦消费者。所以法国的香水设计，以丰厚的历史文化为底蕴、以前卫和浪漫著称，对创意元素毫不吝啬，大胆的变化多端的颜色、千变万化的瓶身造型，精细的局部设计足以让人叹赏。
三、擅长吸收艺术的历史文化营养
例如法国许多香水的设计思路来源于如雷诺阿(Renoir)、维亚尔(Vuillard)、方坦-拉图尔(Fantin-Latour)、欧迪隆·雷东(OdilonRedon)等艺术家的作品集。艺术和包装设计之间存在深厚的关联，艺术之于设计和设计之于艺术的意义就在于“培养原创性、启发灵感”。从一些产品来看许多成功的包装设计曾经受到艺术的影响(包括外部平面装潢和容器结构)，反过来它们自身对艺术发展也有一定的影响。
设计师艾尔萨·西雅帕列利(ElsaSchiaparelli)就非常重视艺术给她带来的灵感。她对绘画、雕塑、音乐、美术、喜剧都非常感兴趣，特别对当时的达达主义、未来主义、超现实主义艺术的极端性、探索性、冒险性非常喜爱。马歇尔·杜尚(MarcelDuchamp)、萨尔瓦多·达利(SalvadorDali)、曼·雷(ManRay)、毕加索(PaulPicasso)、拉乌尔·杜菲(RaoulDufy)、让·科克图(JeanCocteau)、昂德雷·布鲁东(AndréBreton)等著名艺术家都是她的朋友。所有这些人影响了她的设计风格，使之充满幻想和幽默，色彩艳丽、丰富而奇妙。
“艾尔萨了解超现实主义的幽默，也认识现代艺术的精神，她因此和其它的艺术家交往，从他们那里取得灵感，发展新的设计。??艾尔萨从来都希望造成震撼
